08.08.2024 16:45
Новости.
Просмотров всего: 9360; сегодня: 15.

С творчеством Ильи Репина познакомили в Стамбуле

Соотечественники и турецкие учащиеся с большим интересом посещают «Посиделки у самовара», проводимые в Русском центре, на которых они знакомятся с творчеством великих русских деятелей культуры и искусства. Об этом сообщает портал «Русский мир».

5 августа исполнилось 180 лет со дня рождения русского живописца Ильи Ефимовича Репина. В Русском центре и онлайн состоялась беседа о творческом пути выдающегося художника. Присутствующим для показа были предоставлены репродукции самых известных его картин .

Уже с самого начала своего творческого пути, с 1870-х годов, Репин стал одной из ключевых фигур реалистической школы. Его творчество отмечено необычайной плодовитостью. Наследие автора составляет более 1000 картин, а некоторые исследователи  насчитывают больше 3000. Им написаны картины на бытовые, религиозные и исторические темы и множество портретов современников. Творческий потенциал художника был безграничен: работая над одной картиной, он начинал вторую и третью, чтобы запечатлеть идею. Он любил говорить, что вдохновение - это существенная награда за каторжный труд.

Илья Репин родился 5 августа 1844 года в городе Чугуеве Харьковской губернии в семье военного поселенца, который занимался торговлей лошадьми. Будущий художник начал свой творческий путь с вырезания лошадок из бумаги, также его привлекала роспись на пасхальных яйцах, которую он наблюдал ежегодно и помогал расписывать яйца. Толчком к увлечению рисованием было появление коробочки красок и кисточки, которые подарил ему двоюродный брат. «Трофим оставил мне свои краски, и с этих пор я так впился в красочки, прильнув к столу, что меня едва отрывали для обеда и срамили, что я совсем сделался мокрый, как мышь, от усердия и одурел со своими красочками за эти дни», - писал о себе художник.

В 15 лет Илья пошёл в обучение к местному иконописцу. За год с небольшим юный Репин превзошёл в мастерстве своего учителя и получил свои первые заказы. У Репина созрело твёрдое решение ехать в Петербург и поступать в академию. С первой попытки ему не удалось поступить, но целеустремлённый юноша не собирался отказываться от своей мечты. Тогда, по совету архитектора Петрова, у которого он снимал крохотную комнату, будущий художник, перейдя на режим жёсткой экономии, устроился в вечернюю рисовальную школу, где вскоре был признан лучшим учеником. Повторное посещение академии завершилось успешной сдачей экзамена, однако после вступительных испытаний Репина вновь ожидали сложности: за право присутствовать на занятиях вольнослушатель должен был заплатить 25 рублей. Эту сумму внёс покровитель - руководитель почтового департамента Фёдор Прянишников, к которому Репин обратился за помощью.

Академию молодой живописец закончил в 1871 году уже состоявшимся во всех отношениях художником. Дипломной его работой, за которую он получил золотую медаль, стала картина, названная художником «Воскрешением дочери Иаира». Эта работа была признана самой лучшей за все время, что существовала Академия искусств.

Ещё будучи юношей, Репин начал уделять внимание портретам, написал в 1869 году портрет молодой В. А. Шевцовой, которая спустя три года стала его женой. Но широко известным великий художник стал в 1871 году, после написания группового портрета «Славянские композиторы». Среди 22 изображённых на картине фигур - композиторы из России, Польши и Чехии.

В 1873 году во время путешествия в Париж художник познакомился с французским импрессионизмом, от которого не пришёл в восторг. Через три года, вернувшись в Россию, он сразу же отправляется в родной Чугуев, а осенью 1877 года уже становится жителем Москвы. В это время он познакомился с семьёй Мамонтовых, проводя время, общаясь с другими молодыми дарованиями в их мастерской. Тогда и началась работа над известной картиной «Запорожцы», завершившаяся в 1891 году. Работ, которые на сегодняшний день достаточно известны, было написано ещё немало, среди них и многочисленные портреты выдающихся личностей: химика Менделеева, М.И. Глинки, дочери своего знакомого Третьякова А.П. Боткиной и многих других. Имеется множество работ и с изображением Л.Н. Толстого. 1887 год стал для И.Е. Репина переломным. Он развёлся со своей супругой, обвиняя в бюрократизме, покинул ряды Товарищества передвижных художественных выставок, к тому же значительно ухудшилось здоровье художника.

С 1894 года по 1907 он занимает должность руководителя мастерской в Художественной академии. В течение 13 лет он учил молодёжь искусству живописи. А в 1901 году получает большой заказ от правительства. Посещая заседания Государственного совета, спустя всего пару лет он представляет масштабное полотно «Государственный совет». Эта работа, имеющая общую площадь 35 квадратных метров, стала последней из больших произведений художника.

Женился Репин второй раз в 1899 году, выбрав спутницей Н. Б. Нордман-Северову, с которой они переехали в местечко Куоккала и прожили там три десятка лет. В 1918 году из-за войны с белофиннами он потерял возможность посещать Россию, но в 1926 году получает правительственное приглашение, от которого отказался по состоянию здоровья. В сентябре 1930 года, 29 числа, Ильи Ефимовича Репина не стало.

Репин прожил долгую жизнь, и каждая минута была отдана творчеству. К старости он так перетрудил свою руку, что она начала сохнуть, тогда Репин научился держать кисть в левой руке: жить и не писать он не мог. Репин многогранен в своём творчестве. Его произведения входят в золотой фонд художественного классического наследия. Наиболее значительные произведения хранятся в Третьяковской галерее в Москве («Иван Грозный и его сын Иван», «Не ждали», «Царевна Софья Алексеевна» и др.) и в Русском музее в Петербурге («Запорожцы», «Бурлаки на Волге», «Садко», «Торжественное заседание Государственного совета» и др.).

Фото: портал «Русский мир».


Участники событий и другие указанные лица:


Ньюсмейкер: Альянс Медиа Центр — 13445 публикаций
Сайт: russkiymir.ru/news/327579/

Интересно:

Князь Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России
27.10.2026 19:03 Персоны
Князь Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России
"Служение, а не привилегии": князь Григорий Григорьевич Гагарин о роли дворянства, духовности, вере и будущем России. Если спросить современного молодого человека: «Что ты знаешь о дворянстве?» - чаще всего в ответ услышишь про балы, усадьбы, дуэли и привилегии. Образ получается красивый, но очень поверхностный. А между тем есть люди, которые пытаются показать другую сторону этого наследия: не блеск и роскошь, а ответственность, труд и служение. Один из таких людей - князь Григорий Григорьевич Гагарин (родился в 1945 году), предводитель Московского регионального Дворянского Собрания, общественный деятель, для которого дворянство - прежде всего нравственный выбор и долг перед Родиной. Эта статья - не про «аристократическую элиту», а про то, как историческая память, вера и гражданская позиция могут быть не музейными экспонатами, а живой основой для личного пути. Особенно это важно для...
Валерий Рузин: документалистика - часть культурно-исторического кода
26.10.2026 13:28 Персоны
Валерий Рузин: документалистика - часть культурно-исторического кода
Для профессионального медиасообщества и индустрии кино документальное кино — это не только жанр, но и сложная производственная, этическая и коммуникационная система. В этом контексте фигура Валерия Рузина интересна не столько как биография отдельного деятеля, сколько как пример институционального проектирования: он последовательно выстраивает инфраструктуру, где документалистика становится механизмом сохранения культурного и исторического кода, а также каналом международного диалога. Профессионализация документалистики: ЕАТР как площадка стандартов и экспертизы Как президент Евразийской академии телевидения и радио (ЕАТР), Валерий Рузин делает ставку на профессиональные стандарты документального производства. В индустрии, где границы между репортажем, расследованием, арт‑документалистикой и просветительским видео размываются, именно институциональная экспертиза становится фильтром...
Служение Отечеству генерала В. А. Золотарёва
25.10.2026 21:46 Персоны
Служение Отечеству генерала В. А. Золотарёва
      Корни служения: семейная традиция и становление личности Служение Отечеству для Владимира Антоновича Золотарёва — не просто профессиональный выбор, а глубокая семейная традиция, которая живёт и развивается в его роду на протяжении поколений. Военная и медицинская стезя в семье Золотарёвых прослеживается вплоть до И. В. Буяльского — прапрапрадеда Владимира Антоновича, одного из основателей русской школы военной медицины. Буяльский, предшественник Н. И. Пирогова, остаётся признанным авторитетом: он консультировал Петербургскую Мариинскую больницу, Царскосельский лицей и кадетские корпуса, а также одним из первых в России внедрил передовые для своего времени методы — применение наркоза, переливание крови, использование антисептиков. Его научное наследие, включая учение об индивидуальной изменчивости и создание анатомо‑хирургических таблиц...
Юрий Лужков: человек, гражданин, патриот, мэр, политик
24.10.2026 17:45 Персоны
Юрий Лужков: человек, гражданин, патриот, мэр, политик
Юрий Михайлович Лужков (21 сентября 1936 - 10 декабря 2019) — одна из самых узнаваемых фигур российской политики конца XX — начала XXI века. Восемнадцать лет он руководил Москвой (1992 – 2010 годы), став для одних символом созидания и «крепким хозяйственником», для других — олицетворением противоречий эпохи. Как бы ни оценивали его наследие, фигура Лужкова давно вышла за рамки обычного городского начальника: он был политиком федерального масштаба, предпринимателем, изобретателем, организатором и человеком с предельно ярким образом. Детство и юность: от Конотопа до Губкинского Лужков родился в Москве, в простой рабочей семье. Отец, Михаил Андреевич, был плотником на столичной нефтебазе, прошёл войну, был тяжело ранен и попал в плен, но вернулся на фронт и заслужил боевые награды. Мать, Анна Петровна, работала разнорабочей на заводе. Юрий был средним из трёх сыновей, и семья жила небогато...
Дизайнер Елена Мишакова: бизнес должен быть социальным
23.10.2026 22:15 Персоны
Дизайнер Елена Мишакова: бизнес должен быть социальным
В современной моде всё чаще звучит мысль о том, что стиль — это не только про эстетику, но и про ценности. Дизайнер Елена Мишакова и её Дизайнерский дом Misha’Le — яркий пример того, как можно соединить смелый творческий поиск, практичность и социальную ответственность. Её подход доказывает: бизнес способен быть не просто прибыльным, а по-настоящему полезным для общества. От личного стиля к большому делу История Misha’Le начиналась с простого желания создавать вещи, в которых комфортно и в которых хочется быть собой. Елена не стремилась к громким титулам: сначала она шила для себя, родных и друзей, постепенно оттачивая собственный почерк. В её работах с самого начала прослеживалась идея универсальности: вещи, которые подходят разным людям, легко комбинируются и не теряют актуальности. Так родилась философия бренда — одежда для тех, кто ценит свободу самовыражения и не хочет подчиняться...